ETERNA INOCENCIA: DEJA QUE EL ROCK LO FLASHEN OTROS
Noveno disco de la banda con Juano Wallace y Horacio “Manguer” Cardama como protagonistas de su portada en la muy disfrutada rampa de Don Bosco.
El cantante de esa banda Hard-core-punk oriunda de Quilmes llamada Eterna Inocencia se podría definir como una persona real dentro de ese mundillo plagado de personajes que es el rock. Por eso cuando lanza la frase en uno de los temas de su disco por salir en Abril “Deja que el rock lo flashen otros” Describe en unas pocas líneas todo el espíritu y el ADN de la banda y su carrera durante estos quince años.
La locación en la que surgió la banda a mediados de los 90s es semillero de bandas y de skaters, y Eterna Inocencia en algún punto es un hijo de ambas.
“Cuando empezamos a tocar escuchábamos hardcore punk californiano, Bad religión, NOFX, Black Flag y andábamos en skate todo el día en plaza San Martín, Yo (Guillermo Mármol) y Cirilo (guitarrista). Al resto de la banda los conocemos por recitales y de haber tocado en otras bandas”
Algo que distingue a EI es la independencia, todo gracias a un compromiso con la música y una perseverancia otorgada al fin de poder continuar divirtiéndose, ya sea grabando material nuevo o saliendo de gira con ayuda de amigos a Chile o Uruguay, donde transportan sus altos decibeles made in Argentina. En la banda esas son las ambiciones y el fin mismo de lo que hacen y no un medio para obtener dinero o vivir de la música.
“No firmaríamos con una compañía, sería borrar con el codo lo que escribís con la mano. Tiene que ver con que cada uno tiene su trabajo, al querer vivir dentro de un proyecto musical hace que una banda firme con un sello discográfico, es válido que alguien quiera vivir del arte, pero no lo podría ver en Eterna Inocencia”.
Está claro que el camino de la independencia no es nada fácil, luego de 15 años de tocar juntos sin tener que vender su alma al diablo los muchachos de Eterna tiene en claro que la solidaridad para con nuevos emprendimientos musicales debe partir de las propias bandas, por eso:
“La idea es parte del esqueleto de la banda y continúa hasta hoy, siempre editamos por disco del sembrador y ahora editamos otras bandas además de Eterna como Futuro imperfecto, MLC y Benny Barcelona. Nosotros vamos viendo bandas que nos gustan y graban en nuestro estudio y se sigue el proceso creativo de cerca, de manera integral”
“La idea nuestra es que las bandas compartan escenario con nosotros en base a su calidad artística y no su condición económica. No sirve ese tipo de cuestiones, no generan nada positivo, tratamos de hacer algo diferente. Hay muchas bandas nuevas como Da Skate que están buenas y nos motiva dar el apoyo a algo que nos gusta”
Con una filosofía anti rock star, lejos del glamour, la teatralización o la falsa postura barrial cultivada por muchas bandas del rock nacional, los EI intentan ser lo más auténticos posibles desde su lugar ideológico. Sus conciertos también son un acontecimiento en el que los ideales no están separados de la música.
“El público rotó mucho, pero la media son pibes de más de 20 años, son muy efusivos en los recitales, mucho pogo, baile. En los conciertos tienen disponible una ferie de fanzines, discos y libros, que por lo gral están vinculados a aspectos libertarios. Compramos los libros en la FLA (Federación libertaria argentina) y los vendemos al mismo precio. Está atado a la banda y su mensaje, los chicos responden muy bien, la gente de la FLA no puede creer que se vendan todos los libros y nosotros tampoco”
Eterna se encuentra en la dulce espera de un nuevo disco, saldrá el 11 de abril y por primera vez se titula con el nombre de la banda.
“Muchas de las letras que tiene el disco quizá sean un resumen de la experiencia vivida por 15 años, entonces nos pareció que era lógico ponerle al disco el nombre de la banda”
“Me parece que vuelve a rescatar las fuentes del hard core punk, las letras son menos metafóricas, más directas. Apelan a reconstruir la red social y cultural de antes. Lo grabamos en nuestro propio estudio, la sala donde ensayamos por primera vez respetando el orden de cómo salieron las canciones, el hecho de grabarlo en nuestro estudio nos dio mucha tranquilidad”
Esta vez la portada tiene como protagonistas a dos skaters quilmeños y reconocidos por la comunidad skater en toda la Argentina. Juano Wallace y Horacio “Manguer” Cardama andando en la rampa de Don Bosco. Las imágenes retrotraen a las primeras filas del skate argentino allá por la efervescente década de los 80s.
“Nosotros andábamos en skate desde mediados de los 80s y ya en ese entonces admirábamos a pibes como Juano, Pato, el Chubis, El colo Barada, todos skaters que andaban en Cut Back, que era un negocio con dos rampas de cemento, hoy realmente impensable una situación así. También andaban en la vieja rampa de Garay y en un circuito del club argentino de Quilmes. Y con Luchi éramos compañeros de grado y ya en cuarto grado tenía muchas cualidades. Hoy siento que la banda y lo que hicieron los chicos por su lado con el skate fue para el mismo lugar, cuando veo como progresaron ellos, vemos a Hosoi y Caballero en Eh? Park. Todo eso nos emociona y lo quisimos plasmar en la tapa del disco y en la rampa de Don Bosco, que es un point que eligieron los chicos. Juano, Manguer y Zanello que oficio de fotógrafo”
La tapa y el nombre del disco apelan a los comienzos y demuestran como diría Pancho Ibáñez que “todo tiene que ver con todo” cuando Guillermo habla de la evolución de la banda en paralelo al skate.
“Nosotros veíamos en las viejas revistas Thrasher, discos, remeras y toda una información musical que cuando quedas atado, es para toda la vida”
“Es una cultura que se define cada vez más, se masifica cada vez más y eso habla de una aceptación y creo que lo mejor de todo es en el caso del skate que sean finalmente skaters los que tomen la posta y transmitan. Existe algo pedagógico y cultural en la cuestión de la transmisión, la escuelita es un ejemplo de eso”
“Lo que puedo rescatar de las giras, es que me doy cuenta que el hard-core punk y el skate son universales, es un lenguaje que permite comunicarnos a pesar de no hablar la misma lengua”
Agradecimiento. A los chicos que participaron con su arte, a Gravedad Zero porque sonamos siempre en el programa, a la revista por el espacio, al Eh? Park, a los skaters.
FOTOS
Mathias Magritte – http://www.mathiasmagritte.com.ar